![[personal profile]](/post-https-www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png)
kaffeesahneснова театр, в этом году во многих театрах каникулы между сезонами совсем короткие.
Кабала святош, театр на Юго-Западе
Очень хороший спектакль и очень театр на Юго-Западе. Тот случай, когда спектакль еще даже не вполне начался, только заиграла музыка и на сцену начали выходить актеры, а ты уже понимаешь, что вечер удался. Работа со светом в этом театре всегда фантастическая, и мы к этому как-то даже, вроде бы, уже и привыкли, но на этом спектакле этому театру удалось нас удивить. На совершенно пустой сцене одними только светом и дымом нам показали и театральный занавес, и дворец, и исповедальню, невероятно круто. В остальном – правда очень хорошо, но т.к. я вот только недавно посмотрела там же Ромула, да и вообще в этом сезоне особенно много была в этом театре, я могла бы сказать, что ну да, ну еще один спектакль, да, конечно, свет, да, конечно, отлично подобрана музыка, да, разумеется, актерская игра как всегда на уровне, но в целом – ну да, все на уровне, так а я ничего другого от них и не ожидала. А так, в общем-то, я знаю эту стилистику, я узнаю эти приемы, я их люблю, но я не удивлена. Но есть небольшой нюанс – это какой-то очень старый спектакль, я узнавала, сколько ему лет, но забыла. Сделан – буквально из дыма и света. И он – клевый. Он красивый, он интересный, он какой-то по-хорошему понятный. В этом сезоне одна из крупных премьер МХТ – тоже Кабала святош. Цены на билеты – некоторые на такие деньги всей семьей месяц живут. И она… нет, она, вроде, не провал, какая-то своя целевая аудитория у нее есть, да и так, она не так, чтобы плохая, но для меня она оказалась непомерно пафосной и, называя вещи своими именами, скучной. И еще такой, знаете, мне тут типа много всего показали, еще больше намекнули, может, сказать чего хотели? А тут – вроде бы, все просто, ни тебе намеков, ни тебе дополнений к тексту, ни тебе пирожного «Наполеон» из разных смыслов, и тебе – хо-ро-шо. Вот не люблю я сравнивать спектакли между собой, не считаю это правильным, но как тут не сравнивать?
***
Палата № 6, театр им. Маяковского
Это, конечно, просто максимально иронично. Вот только что я сказала, что у меня в организме, похоже, передоз Чехова, и надо бы мне его какое-то время избегать, и тут же, буквально следом пошла на Палату № 6. Ну а что делать, билеты-то уже куплены. И ни секунды в результате не пожалела. Прекрасный спектакль. Очень красивый, если вы цените эстетику серого на сером на сером, и ржавые пружины фоном. Отличная игра. Патараву я видела раньше в роли Евгения Онегина, и, честно говоря, была уверена, что он играет скорее самого себя, то есть, я очень люблю Евгения Онегина, но ощущения «ах, какой актер» у меня от него не было. А тут – совершенно другой характер, и прямо вот здорово, и понимаешь, что таки да, ах, какой актер. Все-таки, когда видишь актера в разных ролях, гораздо лучше понимаешь размах таланта. Другие актеры, впрочем, тоже ах. И что касается Чехова. Ну да, Чехов. Мрачный, неуютный, жутковатый. Но при этом – да нормальный, в общем-то, Чехов. Вот, вроде, я первая скажу, что режиссер имеет право делать с исходным текстом все, что сочтет нужным, но вот так иногда посмотришь, да и подумаешь: а может, иногда и не надо ничего делать? Может, иногда нужно просто ставить по тексту, какой он есть, и будет лучше, чем со всеми дополнениями?
***
Сестры. Внезапно не помню, что за театр, что-то студенческое
Мы на него пошли из-за Ивана Можейко, он раньше играл в Сначала театре, и прекрасно, надо сказать, играл, а потом оттуда ушел, и вообще отовсюду ушел, и мы по нему скучали. А тут написал Ксе, что у студентов, которым он преподает, будет спектакль, и он в нем будет играть, и мы на него пошли. Ну и вот если исходить из того, что вы хотели посмотреть на Можейко – вы посмотрели на Можейко, то жаловаться нечего, что хотели, то и получили. Но если вспомнить о том, что там на сцене были еще какие-то люди, и вообще что-то еще происходило, то, конечно, возникают вопросы. И главный из вопросов: Что это вообще сейчас было?
Спектакль поставлен по «Хождению по мукам», и тот, кто его ставил, кажется, исходил из того, что все зрители читали книгу, и не просто читали, а несколько раз перечитывали, и в последний раз – буквально накануне. Потому что без соблюдения этого условия понять, что происходит, было практически нереально. То есть, ок, хорошо, я понимаю, что это вот какие-то люди. Вот эти две блондинки – сестры. Какой год – сказано, историю России с 1913 и дальше я себе представляю. Но почему любовник старшей сестры внезапно немотивированно делает предложение младшей? Варум? Пуркуа? Вот эта вот девушка, которая пришла из никуда и ушла в ниоткуда, она здесь с какой целью вообще появлялась? Нет, товарищи, кто-то умеет резать исходный текст, кто-то не умеет. И зачем тому, кто это явно не умеет, втемяшилось ставить спектакль по не приспособленной для этого книге, вместо того чтобы взять да хоть бы того же Чехова, или там Островского, я в упор не понимаю. В остальном – визуально все хорошо, музыкальные вставки неуклюжие и создают ощущение самодеятельности, студенты играют кто лучше, кто хуже. Можейко, выйдя на сцену, конечно, с одной стороны очень украсил спектакль, с другой – оказал своим студентам медвежью услугу, рядом с ним даже те, кто получше, выглядели несколько деревянненько. Пожалуй, что меня отдельно удивило – я не увидела ни студенческого задора, ни обычной для студенческого спектакля демонстрации умений. Можейко очень хочется видеть почаще, и лучше бы в нормальных спектаклях.
***
Гастроли в Ленинград, театр им. Ермоловой
Еще один спектакль под девизом «Вы шли на конкретного актера – вы увидели этого актера, чего вам еще надо?» В данном случае… да пожалуй, больше и ничего, спасибо.
Шли мы на Женю Шварца. Он вообще киношный актер, до этого в театре не играл, и говорил, что и не собирается. А тут вдруг собрался, и мы немедленно кинулись смотреть. Первые минуты я думала, что вот так, наверное, выглядит правильный спектакль для тех, кто ходит в театр раз в год: понятные декорации, много-много-много разговоров, довольно красиво, в меру скучно, как раз чтобы почувствовать, что культурный уровень честно выстрадан, но при этом все-таки не заснуть. Потом вдруг оп-па – и случаются рассуждения о недавней смерти Сталина (спектакль о гастролях в СССР американского театра, основано на реальных событиях, время событий – ну вот как раз, когда оттепель едва забрезжила). Слушаешь про смерть Сталина, и изменит она что-то или нет, и думаешь: «Хоба, актуалочка». Следом вдруг оп – и сцена жесткого флирта, причем состав участников такой, что думаешь: «А ничего такой спектакль, пожалуй, на трешечку». Следом вдруг оп – и по сцене густо размазываются сопли о несчастной женской доле. Следом вдруг оп – и оказывается, у нас тут агитка про эх, хорошо в стране советской жить. Следом вдруг оп – и это скорее пародия на совок. Или вдруг оп – и все-таки агитка, что в Союзе-то все настоящие, а в Америке этой разве свобода? Так, одна видимость. А потом вдруг оп – и спасибо вам, ваши гастроли привезли к нам от вас глоток свободы. И так по кругу. Кажется, что или сценарий писался по принципу «Матроскин и Шарик помогают дяде Федору писать письмо родителям», или они там у себя играли в чепуху (помните, школьное развлечение, когда каждый что-то пишет, и заворачивает бумажку, так что каждый следующий автор не видит написанное до него), или развитие сюжета на самом деле отображает график поставок творческой бригаде каких-нибудь способствующих творческому процессу веществ. Еще и персонажи пьют столько, словно это не только про невероятные гастроли американцев в России, но и еще немножко про особенности национальной охоты. Еще у них там были музыкально-танцевальные вставки, и вот без них я бы жила счастливо, но тут я предвзята – они были джазовые, а я прямо сильно не люблю джаз. С другой стороны, моя подруга, которая как раз любит джаз, тоже сказала, что жила бы без этих вставок счастливо, потому что исполнение было скверно – я-то этого не в состоянии оценить. А вот та подруга, что к джазу равнодушна, и по поводу этих песен-плясок никаких особых эмоций не испытала. А вот вставки от лица второстепенных персонажей были прекрасны.
И посреди вот этого всего – Женя Шварц. Сидит красиво. Красиво встает. Красиво взмахивает рукой. Что-то говорит. Что-то делает. И вдруг начинает казаться, что ты смотришь спектакль. Что там есть какой-то смысл, и вообще это имеет смысл смотреть. Если он в этот момент ничего не говорит и не делает, а просто сидит где-то фоном, все равно смотришь на него, и все равно хорошо. А вот он уходит со сцены – и наваждение спадает, и думаешь: «Что за хрень я вообще сейчас смотрю». А возвращается на сцену – и как-то, вроде, и ничего так хрень. Нет, товарищи, я уже сколько-то раз видела, как один актер выделяется на сцене как роскошный куст чертополоха посреди английского газона, но чтобы один актер вытягивал на себе целый спектакль из настолько полной лажи до «вполне так ничего», я увидела впервые. Я больше скажу, я с некоторым даже ужасом понимаю, что вполне готова посмотреть это еще раз, даже зная, что там опять будет джаз.
Добрый боженька Константин Макарович, ну раз уж нам не полагается мира во всем мире и других разных хороших вещей, можно нам хотя бы еще парочку спектаклей с Женей Шварцем?
![[identity profile]](/post-https-www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
